agosto 2011

martes, 30 de agosto de 2011

5 años sin Glenn Ford

Su familia se trasladó a California cuando él tenía siete años. Fue educado en Santa Mónica, donde hizo sus primeras actuaciones en el teatro del colegio. En 1935, se unió a una compañía teatral y recorrió varias ciudades americanas. Se dio a conocer en Broadway representando las piezas "Novio para una novia" y "Soliloquio", en 1938.

Glenn Ford
Realizó su primera prueba para el cine en la compañía Fox, pero fue rechazado. A pesar de ello, su primera película la realizó en estos estudios, que se apresuraron a revisar las pruebas al enterarse de su contrato con Columbia. En esta época, trabajó en "Heaven with a barbed wire fence" (1939), "So ends our night" y "Texas" (1941), "El barco de la muerte" y "Los desesperados" (1942). Aunque su entrada en Columbia coincidió con una etapa de expansión de estos estudios, su cometido se vio reducido a papeles en "westerns" de bajo presupuesto.

Ford dejó el cine para alistarse en la Marina estadunidense en diciembre de 1942, en la que sirvió dos años y medio. En octubre de 1943 contrajo matrimonio con la bailarina Eleanor Powell.

Terminada la guerra, Glenn Ford volvió al cine, en 1946, con una película que marcó un hito en su carrera cinematográfica: "Gilda", junto a Rita Hayworth, con quien el actor mantuvo entonces una relación sentimental. El mismo año, trabajó también con Bette Davis en "Una vida robada".

Rita y Glenn
A partir de ese momento inició su carrera como actor dramático y de comedia, papeles que resolvía con gran sensibilidad, y que le reportaron una enorme popularidad.

Los siguientes años actuó en "Los amores de Carmen" y "Tío Willie" (1948), "Relato criminal" (1949), "La montaña trágica" y "Drama en presidio" (1950), "El guantelete verde" y "La dama de Trinidad" (1952), "El desertor del álamo", "Los sobornados" y "Cita en Honduras" (1953). Su ingreso en 1955 en los estudios de la Metro Goldwin Mayer marcó el punto de partida de lo que fue su época dorada.

Gracias a películas como "Deseos Humanos" (1954) o "Semilla de Maldad" (1955), su nombre 
apareció por primera vez entre los 10 actores más taquilleros del año y fue designado Estrella Nacional, así como "El Cowboy Más Genuino".

Glenn Ford hizo también un ciclo de comedias que lo revelaron como un actor cómico de calidad. De esa etapa destacan "Un gángster para un milagro" (1961) y "El noviazgo del padre de Eddie", de Vincent Minelli (1962).

Fue nominado a los Globos de Oro en 1957, 1958 y 1962; sin embargo, nunca obtuvo el galardón, tampoco ningún Oscar.
Glenn Ford

Tras el fracaso de "Los cuatro jinetes del apocalipsis" (1961), su carrera empezó a descender, aunque siguió trabajando en muchas películas como "Ese desinterés amor" (1963), "Los pasos del destino" y "Los desbravadores" (1964).

Así como "La trampa del dinero" (1965), "¿Arde París?" (1966), "Duelo a muerte en Río Rojo", "La cabalgada de los malditos" (1967) y "Un paraíso a golpes de revólver" (1969).
Desde 1970 se dedicó a la televisión, participando en la serie "Sam Cade", en el papel de "sheriff", por el que cobró un millón de dólares, y le valió el premio Logie, otorgado por la revista "TV WEEK".

En los años 70 trabajó en "Tres flechas" (1973), "La batalla de Midway" (1976), "El visitante del más allá", "Superman" (1978) y "Happy birthday to me" (1980).

Tras separarse en 1959 de Eleanor Powell, con quien tuvo un hijo, Peter Ford, quien también es actor, mantuvo idilios con varias actrices de la época, como Zza Zza Gabor, Maria Schell, Hope Lange y Debbie Reynolds. En 1969 se casó en segundas nupcias con Kathryn Hays, de quien se separó tres años después.

Glenn: el padre de Superman
Tuvo problemas de alcoholismo que provocaron su divorcio de Cynthia Hayward, su tercera esposa, 32 años más joven que él, con quien estaba casado desde 1977. En 1984 ingresó a una clínica de desintoxicación de alcohólicos, y en 1987 Glenn Ford obtuvo el Premio del Festival de San Sebastián, en reconocimiento por su carrera. Al recoger la Concha De Oro, el actor recordó a su gran amiga Rita Hayworth, q ue había fallecido recientemente.

Sus últimos trabajos fueron: "Western", "El sheriff de Rindado" y la película "Casablanca Express", un largometraje sobre la Segunda Guerra Mundial para la televisión estadunidense, en 1990. Los últimos años de su vida, el actor los pasó en un rancho en el que se dedicó a la crianza de caballos y a cultivar su fe religiosa.

Murió el 30 de agosto de 2006, en su residencia de Beverly Hills, California, debido a los problemas cardíacos que padecía desde una década atrás.


lunes, 29 de agosto de 2011

29 años sin Ingrid Bergman


“Nunca he buscado el éxito para obtener fama y dinero. Es el talento y la pasión lo que cuenta para tener éxito”.



Isabella e Ingrid
Ingrid Bergman, actriz de cine, teatro y televisión sueca. Candidata siete veces al Oscar y ganadora de tres de ellos. Considerada como uno de los Mitos del Séptimo Arte y según la lista realizada por el American Film Institute, es la cuarta estrella más importante en la historia del cine y la mejor actriz sueca.


“Mamá tenía que decir la verdad. Era una especie de compulsión, de obsesión incluso. Si nos llamaba alguien con quien no queríamos hablar, para nosotras no era ninguna mentira pedirle a mamá que dijera que no estábamos.



Pero ella no quería hacerlo, y al final decía al que llamaba que sí estábamos. Se sonrojaba, a veces llegaba a pasar vergüenza mientras decía a esa persona que no queríamos hablar con ella. Era divertido de veras. Bueno, la verdad es que no lo era tanto.

Ingrid y Roberto
Los niños aprendíamos deprisa. Nuestra madre podría ser Ingrid Bergman, una de las actrices más famosas del mundo, que podía decir cualquier cosa en escena o en una película, pero en casa no actuaba.” Recordaba Isabella Rossellini sobre su madre.
“Un día le pregunté: “Mamá, ¿por qué lo guardabas todo?” Ella me respondió que siempre supo que sería famosa. Me quedé pasmada, pues no parecía una respuesta arrogante. No era típico de ella, pues mamá nunca fue arrogante.
Mamá hablaba muy bien italiano, con algo de acento y algunos errores. Siempre pronunciaba teléfono de la forma americana, pero añadiendo una “o” al final, para que sonara “telefón-o”.” 


fuente: "Ingrid Bergman a personal biography", Charlotte Chandler.




Vota en la lista de 20 minutos: http://listas.20minutos.es/lista/ingrid-bergman-y-el-29-de-agosto-su-biografia-300575/


domingo, 28 de agosto de 2011

La Sexta 3: John Wayne, Marlon Brando Tony Curtis, Janet Leigh, Sofía Loren, Katherine Hepburn, Burt Lancaster y Karl Malden


Lunes 29 de agosto a las 15:30 h.

Sean Mercer lidera un grupo de hombres que atrapan animales salvajes en Africa para después vendérselos a los zoológicos. Cuando reciben la visita Anna Maria, una fotógrafa, al principio se niegan a dejar que les siga y saque fotos mientras atrapan animales, aunque ella acaba convenciendo a Mercer prometiendo que el zoológico para el que trabaja comprará un gran número de animales a su equipo.
Nominada al Óscar en la categoría de mejor fotografía en color.


Hatari significa 'peligro' en swahili.


El compositor de la banda sonora, Henry Mancini, hizo una pequeña pieza de música que sonaría durante una escena en la que un bebé elefante va de paseo: "Baby elephant walk". El sencillo tema, que no tenía mayores aspiraciones, se convirtió en un hit internacional y fue versionado en multitud de estilos.


FICHA TÉCNICA

Año
1962
Duración
157 min.
Director
Howard Hawks
Reparto
John Wayne, Elsa Martinelli, Hardy Kruger
Audio
Dual: español y V.O. en inglés


Lunes 29 de agosto a las 19:15 h.
La vida de los estibadores de los muelles neoyorquinos es controlada por un mafioso llamado Johnny Friendly. Terry Malloy es un exboxeador que trabaja para él y ha sido testigo y autor indirecto de alguna de sus fechorías. Cuando conoce a Edie Doyle, hermana de una víctima de Friendly, se produce en él una profunda transformación moral que lo lleva a arrepentirse de su vida pasada.


M. Brando


FICHA TÉCNICA

Año
1954
Duración
108 min.
Director
Elia Kazan
Reparto
Marlon Brando, Karl Malden, Lee J. Cobb
Audio
Dual: español y V.O. en inglés


Martes 30 de agosto a las 15:30 h.
A finales del siglo XIX, Harry Houdini, un mago de feria, conoce y se enamora de Bess. Una vez casados, ella se incorpora a su acto como ayudante, hasta que, cansada del poco dinero que tienen, convence a Harry para que deje sus sueños de ser un gran mago y coja un trabajo estable en una fábrica de cajas fuertes. Sin embargo, será el conocimiento de cómo funciona una caja fuerte, lo que le dará a Pudín la clave para seguir persiguiendo su sueño.





FICHA TÉCNICA

Año
1953
Duración
106 min.
Director
George Marshall
Reparto
Tony Curtis, Janet Leigh, Torin Thatcher, Angela Clarke 
Audio
Dual: español y V:O. en inglés

Miércoles 31 de agosto a las 11:00 h.
Olimpia es la princesa de un país europeo que se niega a seguir las reglas y el decoro de su posición. La joven se enamora de un millonario americano, pero está prometida con un príncipe prusiano que no debe enterarse de los verdaderos sentimientos de la princesa.
S. Loren

FICHA TÉCNICA

Año
1960
Duración
97 min.
Director
Michael Curtiz
Reparto
Sophia Loren, Maurice Chevallier, John Gavin
Audio
Dual: español y V.O. en inglés

Miércoles 31 de agosto a las 12:50 h.
En la época de la Gran Depresión, Lizzie vive en la granja familiar con su padre y dos hermanos, en mitad de una sequía que amenaza acabar con todo. Sin embargo, la mayor preocupación de la familia es que Lizzie acabe sus días como una solterona. Cuando llega al pueblo un desconocido que les promete que puede hacer llover a cambio de 100 dólares, cambiará la manera en que Lizzie se ve a sí misma.
Katharine Hepburn estuvo nominada al Óscar como mejor actriz principal.

Earl Holliman ganó un Globo de Oro como mejor actor secundario
Hepburn

FICHA TÉCNICA

Año
1956
Duración
121 min.
Director
Joseph Anthony
Reparto
Burt Lancaster, Katherine Hepburn, Wendell Corey
Audio
Dual: español y V.O. en inglés

Jueves 1 de septiembre a las 00:10 h.
Robert Stroud es un preso conflictivo que ha sido condenado a cumplir una pena de doce años en una celda incomunicada. Cierto día comienza a cuidar a un pájaro herido que encuentra en la ventana de su celda y, a partir de entonces, descubre que su verdadera vocación es el estudio y la cría de aves. 
Estuvo nominada a cuatro Oscars incluyendo a mejor actor (Burt Lancaster) y mejor actor secundario (Telly Savalas).
B. Lancaster

FICHA TÉCNICA

Año
1962
Duración
147 min.
Director
John Frankenheimer
Reparto
Burt Lancaster, Karl Malden, Neville Brand, Thelma Ritter, Betty Field 
Audio
Dual: español y V.O. en inglés